Category: кино

Как снимался "Сталкер" Андрея Тарковского (40 фото)

Оригинал взят у philologist в Как снимался "Сталкер" Андрея Тарковского (40 фото)
В 1973 году, ещё в период работы над «Зеркалом», Андрей Тарковский оставил в своем дневнике запись о том, что его заинтересовало новое произведение братьев Стругацких. В 1974 году Тарковский впервые связался с писателями и сообщил, что заинтересован в экранизации повести «Пикник на обочине». Режиссёр также вынашивал в то время планы экранизации Достоевского («Идиот») и Толстого («Смерть Ивана Ильича»), взялся писать сценарий по роману «Ариэль». Однако к концу 1975 года Тарковский окончательно решил, что будет вместе со Стругацкими работать над сценарием по их повести.

nv09fuyo818

В феврале 1976 года Тарковский официально получает «добро» на начало съёмок от председателя Госкино СССР Филиппа Ермаша, и тогда уже был закончен второй вариант сценария с рабочим названием «Машина желаний», который пока не устроил режиссёра. Те первые наброски Тарковский назвал слишком «пёстрыми» и нуждающимися в «ускучнении». Писатели терпеливо относились к бесконечным переделкам будущего сценария.

Collapse )


Моя работа на съёмках "Сталкера"

Оригинал взят у immos в Моя работа на съёмках "Сталкера"
1977

После окончания военной службы я решил не возвращаться в Центрнаучфильм, где работал раньше, а устроиться на Мосфильм, потому, что мне хотелось поработать в большом кино, так как я ещё не оставил надежду поступить на кинооператорский факультет ВГИКа. В январе 1977 года я начал работу на этой студии в качестве механика по обслуживанию кино-съёмочной аппаратуры и вспомогательной техники. В отличие от профессии механика по ремонту это была работа на съёмочной площадке: установка камеры и зарядка её плёнкой, обеспечение её исправной работы, движение камеры на тележке или кране. Вскоре в плане текущих съёмок я увидел название фильма «Сталкер» режиссёра Андрея Тарковского. Я уже знал, что это значительный и незаурядный режиссёр, но поскольку романа Стругацких я не читал, название фильма мне ни о чём не говорило, выглядев таинственно и интригующе. Конечно, мне стало интересно узнать, что это за кино. Я заглядывал в павильон, где находилась декорация квартиры Сталкера, в которой в феврале этого года были сняты первые сцены фильма, но самих съёмок я не видел. Когда я узнал, что вскоре для продолжения съёмок предстоит экспедиция в Эстонию, я спросил свою начальницу, можно ли меня туда назначить, на что она ответила согласием. Так как моя работа была сугубо технической, среди моих непосредственных коллег не было людей, увлечённых кино, как видом творчества. К тому же коллеги знали, что на съёмках фильмов этого режиссёра требования ко всем членам съёмочной группы обычно повышенные, и работа потребует особого напряжения. Таким образом я с лёгкостью и без конкуренции вошёл в съёмочную группу. Обычно на съёмках полнометражного игрового фильма в состав операторской группы входили два механика: первый был ответственным, а второй помощником. В данном случае я был вторым.

В Эстонии съёмки проходили на заброшенной электростанции на реке Ягала (Jägala), заброшенной плотине в километре от неё и на некоторых объектах в Таллине. Электростанция и плотина обладали выразительной фактурой: растрескавшийся, покрытый лишайником бетон, битое стекло, масляные пятна. Казалось, что художникам при подготовке каждого кадра надо было просто следовать этой эстетике.



1977_Сталкер_25
Фото автора.
Collapse )

Leica и Оскар Барнак

Оригинал взят у r_s_u в Leica и Оскар Барнак

 
 
Одной из первых фотокамер, использующих 35мм перфорированную плёнку, был аппарат, построенный в 1905 году Йенсом Паулем Андерсеном (Jens Poul Andersen) в Дании. В аппарате Андерсен использовал рулон плёнки длиной 20м, достаточный для получения 300 кадров формата 24х60мм (рис. 1, поз. 1).
Так что Leica, вопреки устоявшемуся мнению, не первая малоформатная камера, которая взяла на вооружение 35мм киноплёнку.
Первой камерой на 35мм плёнке с кадром 24х36мм в 1912г стал аппарат Джорджа П. Смита из США (рис. 1, поз. 2).  В 1914г компания Multi-Speed, New York выпускает аппарат Simplex с кадровым окном 18x24мм (рис. 2, поз. 1). В том же 1914г, во Франции Жюль Ричард (Jules Richard) показывает свою стереокамеру «Homeos» на 35мм пленке (рис. 2, поз. 2). «Homeos» работала со стереопарой 18х24мм.Collapse )

10 фильмов, которые стоит посмотреть каждому фотографу

Оригинал взят у paninschool в 10 фильмов, которые стоит посмотреть каждому фотографу
Оригинал взят у paninschool в 10 фильмов, которые стоит посмотреть каждому фотографу
Кинематограф — неисчерпаемый источник вдохновения для фотографа. Многие приемы работы со светом из арсенала кинооператоров могут быть с легкостью использованы в фотосъемке. Представляем подборку действительно полезных для фотографического саморазвития кинолент.

А теперь не смотри - кадр из фильма
Collapse )


ТАЙНА СТАЛКЕРА - ТАРКОВСКИЙ И СТРУГАЦКИЕ

Оригинал взят у strannik1990 в ТАЙНА СТАЛКЕРА - ТАРКОВСКИЙ И СТРУГАЦКИЕ
Тарковский_4

В этот день — 29 декабря 1986 года — в Париже умер кинорежиссёр Андрей Тарковский. Последним пристанищем великого русского режиссёра стало кладбище в предместье Парижа — Сент-Женевьев-де-Буа.
Когда я был в Париже, то специально посетил русский православный храм святого Александра Невского, где отпевали Андрея.
Почему Россия не бережёт своих гениев?
С Андреем Тарковским я встречался 12 декабря 1981 года в актовом зале ленинградского университета, где проходила творческая встреча знаменитого кинорежиссёра. Мне удалось задать Андрею Арсеньевичу вопрос и услышать его оригинальный ответ, который я помню до сих пор.
Признаться, я фанат творчества Андрея Тарковского, и в особенности его фильма «Сталкер».
Этот фильм меня вдохновляет. Я смотрел его бесчисленное количество раз. Но до сих пор не могу постичь магическую силу этого кинофильма. Что-то заставляет пересматривать его вновь и вновь. И каждый раз я спрашиваю себя: чем же мне нравится этот фильм?
Наверное, своей тайной, тем, что это путешествие в неизведанное, в бездну души человеческой.



Collapse )

MUST SEE: Три лучшие автомобильные погони в истории кино

Оригинал взят у viperoni в MUST SEE: Три лучшие автомобильные погони в истории кино
Есть три шедевральных фильма, которые каждый настоящий поклонник автомобилей должен посмотреть:

Bullitt (1968)



The French Connection (1971)


The Seven-Ups (1973)



В каждом из них есть автомобильная погоня, снятая "как в жизни".
В свое время, эти картины перевернули представление людей о жанре "полицейского кино", показав Голливуду пример, как собственно это кино надо снимать.

Они создали универсальный штамп "детектива на muscle car", который эксплуатируют сериал "Miami Vice", Starsky & Hutch и другие.

Что интересно, все эти фильмы сняла по сути одна и та же группа людей, под руководством продюсера Филиппа Д'Антони (Philipp D'Antoni).

Легендарный каскадер Билл Хикман (Bill Hickman) водил машины во всех трех фильмах, а в Bullitt он заодно "играет" самого себя в роли негодяя за рулем черного Додж Чарджер. Обязательно посмотрите, как выглядит этот легендарный человечище, который учил гоночным приемам Джеймса Дина(James Dean), и работал его личным водителем.

Вот за что я люблю эти фильмы:

BULLITT

Самое главное (ну конечно :) ) - это зеленый мустанг в Буллитте, к быстрым зеленым машинам я ОЧЕНЬ неравнодушен. Он прекрасен. Машина стала настоящей иконой, а для членов Буллитт-секты компания Форд теперь каждый новый кузов мустанга выпускает ограниченной серией "Bullitt special".

Многие владельцы классических мустангов построили точную реплику машины в фильме. От обычных моделей нешне она отличалась отсутствием лошадки(pony, как ласково пишут в Штатах) и отсутствием хромированных деталей, дабы не привлекать к себе внимание при полицейской работе.

Характерно, что в фильме, еще до начала погони машина поцарапана(левое переднее крыло), пыльная и грязная, всё как в жизни. Также это редкий американский фильм, где главный герой, припарковав машину на улице, уходя запирает ее на ключ.

Сама сцена погони в Буллитт просто невероятна. Она идет 10-15 минут, за это время никто не произносит ни слова. Люди напряженно ведут машины, никакой шелухи, никаких криков и стонов, все обмениваются взглядами и изредка стреляют друг в друга :)
Серьезная, напряженная атмосфера не идет ни в какое сравнение с современными фильмами.

В Буллитт все машины, которые вы видите в кадре(даже мусоровоз, мелькающий вдалеке) водили профессиональные каскадеры. Весь район, где проходила съемка был перекрыт, поэтому на них была возложена роль создания естественного трафика в городских кварталах.


Прыгая на горках, чарджер и мустанг развивали скорости до 160 км/ч на спуске. Стив МакКуин(Steve McQueen) находился за рулем мустанга примерно в 10% трюков. Он не сумел вписаться в правый 90-градусный поворот после долгого спуска, заблокировав тормоза и пролетев мимо. Сцену оставили в фильме.
Остальные трюки выполнял "простой морпех и атлет" некий мистер Джейнс, потом много лет проработавший дублером Стива. Общественность долгое время считала, что МакКуин(сам успешный гонщик и отличный водитель) был за рулем во всех сценах фильма, однако это совсем не так.


Передовые методы съемки - В Буллитт для съемок "с бампера машины" впервые была применена гиро-стабилизированная платформа для камеры, которая тогда была одна на весь Голливуд.
Она была сделана на базе стабилизатора оптического прицела вертолетов UH-1 Huey, и применялась во Вьетнаме. Ходят легенды, что в перерывах между съемками кто-то прикрутил её на мотоцикл одного из операторов, и как-то после вечеринки, эти негодяи сняли на нее коротенький ролик, катаясь по округе.

Во всех трех фильмах камера(иногда вместе с оператором) находится внутри машины, это позволило создать у зрителя "эффект присутствия". Раньше в таком ключе погони не снимали.

THE FRENCH CONNECTION

Зачастую командой Д'Антони использовались "партизанские методы съемки", иногда они не оформляли никаких разрешений на работу в центре города.
В первый же день съемок French Connection это привело к аварии.
Местный житель, находясь внутри отцепленного района съемки, был не в курсе происходящего, вышел из дома, завел свой автомобиль и поехал по делам.
Так получилось, что он выехал на перекресток в ОЧЕНЬ неудачный момент, и протаранил коричневый Бьюик с Хикманом за рулем. К счастью, никто не пострадал.

Из-за своей реалистичности это столкновение оставили в фильме, а владельцу машины выплатили компенсацию. Д'Антони был в панике, проезд перекрестка был самой первой сценой в погоне, которую они только начали снимать. Для съемок было было приготовлено два коричневых бьюика, а по прошествии первого же часа целым остался только один. :)

Также, при съемках "Французского Связного" каскадеры в нескольких местах не рассчитали свои силы, и совершили столкновения с другими машинами, все эти моменты оставили в фильме, так как они придавали реалистичность происходящему.

Режиссера "French Connection" руководство три раза пыталось отстранить от съемок, мотивируя это отсутствием подробного сценария, превышением бюджета и перерасходом пленки.

Всю сцену погони машины за поездом продюсер и режиссер фильма придумали, прогуливаясь по этому району города, и выдумывая историю на ходу. В сценарии погоня была прописана очень просто - "здесь будет погоня". Все трюки и сцены придуманы за один день. Планы выбрали на следующий день. Подходящий для съемок район им посоветовал бармен в популярном местном заведении.

Для съемок из автомобиля главного героя, когда он устраивал "шашки между автомобилей" поступили просто - разрешение на съемку не оформляли, оператора с камерой посадили на заднее сиденье, за руль сел Билл Хикман, на крышу машины поставили мигалку. Хикман гнал ,что есть мочи, сигналя и разгоняя другие машины, которые очевидно решили что это полицейские едут на задержание, и уступали дорогу. Всего удалось снять два таких прохвата вдоль эстакады метро(туда и обратно), потом кончилась пленка. )

THE SEVEN-UPS

В The Seven-Ups был жесткий момент - при съемках сцены, где припаркованной машине сносят внезапно открытую дверь - чудом уцелел оператор съемочной группы, он стоял сразу за машиной, оторванная от нее дверь чдом пролетела совсем рядом. Этот момент хорошо виден в фильме.

Худ. фильмы о фотографии или фотографах (для личной коллекции)

Оригинал взят у albert в Худ. фильмы о фотографии или фотографах (для личной коллекции)
Надеюсь, что меня не сильно попрут отсюда с подобным обсуждением! :)
В связи с тем, что здесь обитают все же истинные фанаты фотографии, давайте поделимся знаниями в области художественного (и не только) кино на эту тему?

Из того, что я знаю/посмотрел и рекомендовал бы к просмотру - это:
Blowup, 1966 ("Фотоувеличение")
Salvador, 1986 ("Сальвадор")
Smoke, 1995 ("Дым"), в качестве сиквела к "Дыму" можно посмотреть Blue in the face ("С унынием в лице") с Джармушем в ролях.
Pecker, 1998 (русс. название "Фотограф")

Кроме этого, есть еще след. фильмы о фотографии Collapse )

проявка КИНОПЛЕНКИ в домашних условиях...

Оригинал взят у dyomkin в Про кинопленку и ECN-II
Мне кажется, что у каждого фотографа рано или поздно появляется интерес к киноцвету. Вот и у меня он проснулся. Пока до теоретических измышлений не дорос (видимо всё ещё впереди), а лишь возникло желание попробовать поснимать на киноплёнку. Пока успел провести ряд экспериментов, результаты документирую , во-первых, для памяти, да и, во-вторых, вдруг кому пригодятся - в рунете на фотофорумах написано про киноплёнку огромное количество бреда.

Collapse )